荷花城市植物文化铜雕

荷花城市植物文化铜雕

荷花的应用越来越广泛，成为工艺美术家创造的灵感来源。如隋唐时期的瓷器、铜镜等的装饰多采用莲花花纹；金银器上，尤其是盘边缘，多饰以富丽的莲瓣纹，整个风格华丽而真实。宋代的染纺业较唐代有更高的发展。著名女画家兼工缂丝的朱克柔创作的荷花缂丝图案，“古淡清雅”、为一时之绝作。明清的木版年画多采用“连（莲）贵子”、“连（莲）年有余（鱼）”等荷花吉祥图案，来表达人们的思想愿望。在中国花文化中，荷花是最有情趣的咏花诗词对象和花鸟画的题材；是最优美多姿的舞蹈素材；也是各种建筑装饰、雕塑工艺及生活器皿上最常用最美的图案纹饰和造型。荷花不愧为中国的传统名花。

自北宋周敦颐写了“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的名句后，荷花便成为“君子之花”。据史书记载：远在2500多年前，吴王夫差曾在太湖之滨的灵岩山离宫（今江苏吴县）为宠妃西施欣赏荷花，特自修筑“玩花池”，移种野生红莲。可说是人工砌池栽荷的最早实录。至今南北各地的莲塘比比皆是。湖南就是中国最大的荷花生产基地。每逢仲夏，采莲的男女，泛着一叶轻舟，穿梭于荷丛之中，那种“乱入池中看不见，闻歌始觉有人来”的情景多么美妙。至于旅游赏荷的去处就更多了。诸如济南大明湖、杭州西湖、肇庆七星岩等都可看到连片荷花的芳容。

城市铜雕的存在，使得城市充满了活力与生机，更加展现靓丽风采。城市铜雕制作还是门环境艺术，美化着人们的生活环境，丰富着人们的精神生活，是一个时代、一个城市精神和文化状态的标志，体现着时代的变迁和人们的生活方式。重视铜雕与环境的关系，是一件城市铜雕作品成败的关键。建筑环境与铜雕，它们之间是一个相互联系的整体。城市铜雕处在一个开放的空间环境之中，与人们接触，供人们观赏，所以它又具有公共性、开放性和参与性。当一件城市铜雕作品诞生时，它不仅是这座城市不可缺少的一部分，同时还给这座城市带来无限生机，给生活在这座城市的每一个人以精神的享受和满足。城市铜雕已成为城市建设的重要组成部分。在美化城市、歌颂生活、记录时代、升华环境中，越来越显示出其独特的作用。